2010年1月15日 星期五

1/15期末作業檢討分享

我和翁維臨、曾詠詩同學一組,我們討論的主題是如何將洋墨水加入東方氣息?
從最初的討論和構想都是三個人一起完成的,接下來的分工我們分為
三段,從前言和構想、到中間的思考比較、最後的發想製做,我們將
西方的精油,和具東方代表的味道做結合。而我分配的部分是最後一
樣發想和製做。而報告也是個人報告自己分配的資料部分。

在市面上的精油多半是西洋類的花草或是水果,玫瑰、薰衣草、檸檬、
迷迭香等等。但卻沒有聽過有中藥、抹茶、九層塔、八仙果等等的芳
香精油。

首先找了一些具東方味的食材或是香料,其實光是用想的就很多種了,
在我們的料理或是習慣喝的茶飲,都有特殊的氣息。也許有些味道是
西方傳過的來,可是卻在東方發揚光大。我們也將列入考量。之後再
加以分類,中藥、作物、樹木、茶葉、其他等等。

也找了材料的功效,把功效類似的歸類,找了味道有特殊性但又不相
衝的味道做結合,發想產品。

在發想的過程中是很好玩的,有些中藥材我們其實也不知道是什麼味
道,所以配治的過程都要考慮很多因素。但後來我們又想到更多的味
道,像是麥芽糖、雄黃酒、高粱酒、番薯、珍珠奶茶等等。更具有台
灣味,把東方的味道縮小到了台灣範圍。

也許做這些特殊味道的精油是有困難性的,但如果市面上真的研發出
來,我會去買。一方面是好奇心,一方面是現在西方精油味道大多雷
同,如果出現了我們熟悉的「東方味」,也許我們會更喜愛。

而在PPT的製做上面,我們圖片是偏少的,加上精油配製的味到無法
呈現給同學,所以在實品方面無法給同學更具體的東西。只能口頭敘
述形容,或是靠同學想像。如果能再加圖片或是有食品呈現,那應該
會更好。

看完了全班同學的發想,有些是很不錯的,是現在市面上沒有出現過
的東西,也充滿趣味性而引發好奇。我從來都沒想過還有那麼多東西
可以被設計出來,而且只要簡單的把兩種不同的元素做結合,就能做
出耳目一新的東西。只要用心想想,身邊的不起眼的東西,或是平常
跟本沒在意的小問題,再拿出來放大思考,就是一種設計了。誰說創
意會枯竭,應該是源源不絕。

2009年12月15日 星期二

12/11花生啟示錄

三節課下來,我的腦子裡都是菱角和花生。
我是不喜歡吃花生的,可是看到同學都在撥花生的同時,也覺得有
趣了。但我從不會想過說,花生有那麼大的學問,有陰跟陽兩面,
然後可以擲杯也是很妙的,而擲杯的順序和結果又可以和八卦相對
照,我覺得這就是中國人神奇的地方,利用自然天然的元素,創造
了至今的習俗和影響我們深遠的東西。

花生+豆干=火腿的味道。我好想試試看。
我想到之前在電視上到有人在介紹了花生的特性,可以解辣。
日本人如果賣的是麻辣拉麵,店內就有提供花生的服務。

菱角的造型很棒,還有可以輕易剝開的設計,雖然看不清楚老師是
不是有用工具,或是菱角本身的造型設計就可以輕易剝開,我還是
覺得很厲害,因為在我以前的認知中,我都以為菱角是要用筷子挖
的,像蟹螯一樣,今天可是顛覆了一些想法。

2009年12月4日 星期五

園丁和花草

學校如花園,老師如園丁,學生如花草。

這是我第一次參加國際研討會,我覺得學校提供這樣的機會給我們,真的很棒。

早上的課程其實記得不太多,大多數其實都不太懂,會覺得無聊,後來我們跟蔡綺老師 聊天,因為他們都是藝術家,上台演講的經驗比較不足,所以演講內容才比較不足,其 中有提到某個藝術家的作品,有點類似迷幻音樂的風格,作品是依嗑藥後的幻想、幻覺 所來創作的,我覺得好酷。
因為這是很抽象的東西,很心理層面,想要用創作來表達並 不容易,也許我們看不懂,不懂他們想表達的東西是什麼,但光是圖片本身的構成和美 感,就很具震撼力了。


下午的胡寶林教授,聽了蠻有心得的,我覺得他的觀念很新,和我所聽過的不太一樣。 雖然他講的比較針對是室設方面的,像是要多對材料敏感,對市場方向了解等等,還有 一些專有名詞是我不太懂的像是空間模式角本、泡泡圖(真是個可愛的名子),但我覺得 只要把他的觀念套在我們應用的設計上,也是會有幫助的。


其中提到跨界諮詢與通用設計v.s精緻設計的概念,我是比較贊成前者的,上次同學介紹 的一本書中,有提到通用設計的概念,我覺得通用設計是為了生活不方便而設計,並不 是在強調後者的精緻或是包裝所呈現出來叫不實用的美感設計,設計應該是帶給大眾便 利的,在有需要的地方上下功夫,造福更多人,我覺得這也是設計的本質。


他說到創意分為兩種,一種是廣告,一種是商業管理、企劃,他說做廣告外,更要做到 商業管理和企劃。創意也是需要規劃管理的,但我覺得兩者都重要,如果互相運用的好 ,創意就可以很成功的執行了。

到了後段他提到了反思,有的觀念令我印象深刻,他說到博物館是一個教育中心,而不 是個堂。我很贊同這句話,通常我們到博物館,都是隔著一片玻璃,或是很遠的距離 在看一個收藏品,看著簡單的導覽和手冊走馬看花,在驚嘆那些歷史文物的悠久和壯觀 時,卻沒有深入的學習。如果博物館不是那麼制式化的,是以更活潑的方是與人民接觸 ,我想我們到博物館可以學習到更多的東西,博物館也可以發揮教育的功能,有更大的 用處。


也有提到手繪思考與電腦輔助,說真的在現在電腦網路發達的時代,不得不承認電腦的 方便之處,但比起用電繪,我還是喜歡用手畫畫,用手繪來表達思考過程和傳遞想要表 達的訊息,如果因為使用電腦而喪失手繪,那好可惜,不過手繪很好,電腦也很好,設 計人有這兩樣真棒。


多膽知樂
省力變合

這八個字隱藏好多的意思,可是他講好快,我沒有注意聽清楚。

最後一個「非」的新觀念,讓我覺得好新鮮!一個圖書館,以非的觀念,設計一座非圖 書館,這就會是一個成功的案例。後面好多例子,我把我覺得有興趣的記了下來。


非叫堂→7-12教堂
非休息站→清水休息站
非博物館→記憶體驗館
非 車站→外勞活動中心
非文化中心→文化城中城
非校園→社區大學城


這些例子都很棒,利用「非」來打破舊有的觀念,反向思考就會有意想不到的結果。

2009年11月28日 星期六

11/27參訪學習樂無窮

坐了長途的車程後,下了車,第一個感覺就是:南部好熱哦!!
好像還在過夏天似的,許久不見的汗水都跑出來了。


崑山科大前庭很氣派,水池和寬廣的草皮,但卻沒有一棵樹可以來
遮陽,讓我覺得到圖書館那條路好漫長,我突然覺得我們學校也不
錯,大樓跟大樓都很近,不用曬太陽也可以節省走路的時間。






我們昌明樓的鏡子比較乾淨哦!

在參觀50位設計師和視傳系同時,我覺得崑山的環境是比我們學校
的環境還來的適合學生學習。我問了讀崑山的朋友,她說不只有圖
書館,像樣他們系上,我們參觀的那棟大樓,平時都會有展覽,一
段時間後就會更換,我們學校就比較缺少這類的資訊,而大型的展
覽也比較少有。




他們的走廊都會掛學生的作品,我們的也有,但相較之下比較少。


在某間教室裡的發現,兩張漂亮的海報。

在動畫教室裡,他們的老師和學生很積極的為我們介紹,我是第一
次看到畫動畫的投影箱和偶動畫,裡面雖然狹小,但東西都蠻多的。


手繪動畫的投影箱,好酷哦。

而展覽,我覺得時間有點不夠,沒有認真的好好看完。裡面內容幾
乎都是英文敘述,英文不好的我看的好吃力。大部分是在看圖片,
然後猜想內容,他可能是要表達什麼意思。



展覽裡面的作者介紹,都畫了可愛的插圖,我好喜歡。
我印象最深的MARCOS KOTLHAR的作品。
放射狀的拖鞋,我之前在雜誌上有看過,所以覺得很眼熟。他的作
品畫面充滿張力也有爆發性,具有很強的流動感和韻律性,焦點很
明確,我的目光是被畫面的圖案帶著走的。配色鮮豔,很容易吸引
目光。
以下是兩張我最喜歡的海報,他們是同一系列的作品,藍色是男人,
桃紅色是女人。
左邊那張從上往下看,原本排好好的人,到了下面一個個的亂掉,人
也倒了下來,會讓人聯想:究竟發生了什麼事?而文案就加在人與人
的中間,並不會不明顯。而右邊的海報也是,人就像碎片一般慢慢飄
了下來,再畫面左前方又恢復了原本整齊了行列。

兩張的畫面都有流動性,我的視覺焦點會由畫面的某一方被帶到另外一
方,也引發了我的好奇心,這兩張都是成功的海報,會讓人多看一眼。
看完50位設計師的作品後,我才了解能當大師的原因,雖然有語言的隔
閡,但卻想很認真的看完所有東西,希望在他們的作品上學到什麼,學
到一些技巧和方法。創意無限,給了我ㄧ啟發。看完這些作品心裡有些
小小的激動,希望有天也能和他們一樣,做不錯的東西出來。
高雄好熱情。
我以前就覺得高雄是一座美麗有規劃過的都市,尤其在晚上,去年暑假
去高雄完了幾天後,真的覺的高雄好棒哦,雖然好熱。


博二特區藝術貨櫃節,一開場就給我們看了一個壯觀的裝置藝術,造型
很棒,都是用幾何的方塊去排列,很像大積木,很搶眼。

會讓人身高拉長的鏡子。

碼頭後面的發現,不知道是建築還是艘船,看板上寫著:海上皇宮!
造型很特別,是傳統的東方建築,前後還有兩座龍頭,讓我想到了夜
上海和神影少女裡的畫面。

船港旁的牆壁都有塗鴉,這張塗鴉好可愛,充滿童趣。


我們超愛世運秀的宣傳海報,三太子好酷,他戴眼鏡好酷,騎達可達
好酷。一系列不同顏色的海報,一字排開在牆上非常顯眼。
裡面有許多貨櫃,擺脫了貨櫃的既定印象,用裝飾的手法把貨櫃改裝
成了美麗的藝術品,其中我喜歡的這個,裡面的四壁填滿了保護水果
的套子。有些還有水果在上面,起初我以為是梨子,後來才發現原來
是蘋果。
作者說人是脆弱的像蘋果一般,需要經過層層保護,套上保護套,再
用紙箱保護,她想表現出一種舒適的空間,我不免想到,如果我們如
都是那麼脆弱需要被保護,有天保護套不在了,紙箱也不在了,那我
們該怎麼辦?還有沒有能力自己保護自己,所以還是要堅強點,我覺
得還是像榴槤或是西瓜那樣比較好。

我現在才到,高雄的名產原來是蘋果。

最後,
因為是用上課時間來參訪,所以格外開心,雖然時間上有點趕,不過
也看了許多精采的作品,藉由這種方式來學習,比起坐在教室上課,
我覺得蠻好的,多看多動多觀察,我看了國外大師的作品和台灣的藝
術家作品,不能說誰比較好或不好,國外的藝術家給我們視覺上的激
發和享受,台灣的藝術貨櫃讓我們親身體驗和術設計的互動,同樣的
都可以讓我們學到很多,拍了不少照片,也過了充實愉快的一天。


老師謝謝你們囉 : ) 辛苦了。


2009年11月20日 星期五

11/20我們的下一步?

我們這組在今天報告的是BOB GILL的著作『設計我的第二母語』,
裡面提到了很多設計的方法與步驟,裡面提到的方法很簡單,但卻是
平常不太會注意到的,只要修改一點點,視覺的效果就會差很多。所
以我打了這樣的標題,設計有很多步驟,只要用對方法就能有不錯的
效果,那我們設計學生的下一 步?該如何做出一個好的設計呢?雖然
還是個學生,但在兩三年後可能就要邁入職場了,我有時候會思考,
自己要拿什麼和別人比較,或是有什麼比其他人出眾的地方。下一步
該如何做才能奠定基礎,而我往往想到的是我只是個學生除了唸書外
也不知道該做什麼。

在同學介紹裡面,我最喜歡的就是日本的福田繁雄了,雖然之前都不
認識這個人,但透過他的作品,一下就讓我印象深刻,我覺得要設計
一個圖地反轉或是視覺錯視的圖是蠻難的一件事情,而且他的作品帶
有許多的趣味性和巧思,雖然可能就只有黑和白兩個顏色,但視覺表
現卻很突出。

還有位日本攝影師是我非常喜歡的,最後一組同學介紹的捲川實花,
在看惡女花魁時就對此招迷。我喜歡裡面豐富的色彩和飽和到不行的
顏色,有的老師說我們設計的就是要玩顏色,而捲川實花我覺得是個
可以學習的模範,後來我發覺我們往往習慣的使用的顏色,對我們來
說也是安全的,想要跳脫,那何不嘗試一下沒用過的顏色呢?

裡面還有很多像是工業設計的作品,有些重在實用性,而有些我覺得
反而沒那麼實用,則比較注重在外型帶來的宣傳效果。不管這些設計
的如何,我相信BOB GILL說的一句話:對自己好的設計,就是好設
計。所以我認為設計沒有好壞,就像藝術家的畫沒有美醜之分一樣。

還有一個通用設計讓我有了深深的體悟,原來通用設計是帶來許多便
利性的,更是體諒殘障同胞。設計可以彌補缺憾和生活的不便,真的
覺得很開心。

2009年11月15日 星期日

11/13臺灣人憑什麼?

看完了泰國人憑什麼後,我們是否也該想想臺灣人憑什麼呢?
原本以為泰國是個發展落後的國家,其實是我的想法錯了。我
對台灣停止不前感觸很深,這幾年看到新聞報導,大陸、新加
坡、泰國等等,我們鄰近的國家都在崛起,而台灣卻還停留在
原地,我們的心智似乎還停在以前的亞洲四小龍時代,過在繁
華的夢境裡。現在四小龍已經漸漸沒了,崛起的是亞洲黃金金
三角。而台灣已經不在裡面了。

也許我們有興盛的高科技產業,或是其他能名揚國外的東西。
但在設計這一塊,似乎沒有耀眼的成績。說真的,台灣給設計
學生學習的環境還是沒有比國外好,有些觀點並沒有像國外實
施的那麼透徹,但我相信台灣還是有好人才,台灣有淺力,台
灣人也有淺力。我們還是塊可以琢磨的玉。

看了那麼多設計書,敬佩他們的設計和作品,不經也開使想到
自己以後能做出什麼讓大家稱讚的設計出來,大學就剩下兩年
半,卻覺得學習的東西沒有那麼多,除了上學外,自己的自我
學習,和保持敏銳的注意力也是很重要的。既然已經知道怎麼
做,如果不去實行是很可惜的,希望自己也能加油。

2009年11月5日 星期四

11/6因需求而誕生設計

這堂課讓我們在短短的時間內,學到了設計書裡面的精華。
裡面我有看過的書是第一組報告的100日常設計經典,我對
這本書感到很親切,這是一本生活化的書。而且讓我開了眼
界,我們對日常用品通常都沒什麼概念,只要能用,學會如
何去使用,壞了就拿去修或是買新的,就這樣而已,從來都
沒想過說為什麼有這樣的設計誕生。

我想設計的需求就是因為人類有這方面的需求,而想出來解
決的方法。

我覺得最貼切的就是保險套的發明了,沒有它的發明,也許
世界人口就暴增了也說不定。還有氣泡墊的發明衍伸,變成
了可以重複充氣的玩具,把發明在發明,這是更進一步的設
計。

我想設計是種結果,也是種思考過程。

還有外國的設計學校,看完以後有許多的感嘆,我對SVA的
學生充滿羨慕之情,他們居然有個人的工作室!我之前聽一
個北科大工設系的學生在抱怨學校沒有工作室,他說台科大
的設計系是有工作室的,其實台灣幾乎都沒有這樣的環境。
這對設計學生來說是一件多棒的事情。國外的學生其實福利
比我們台灣學生多很多,能用的資源也充足,我想這是台灣
該學習的地方,我們要培養什麼樣的人才,就先要考量如何
培養一個學習的環境,不管什麼科系都一樣,這是台灣教育
環境上很欠缺的。

設計除了學習環境外,自己也要相當的努力,夫利浦史塔克
在18歲成立工作室,20歲當上設計公司的總監,他擅用自己
的肖像和姓名,用設計的作品抓住成名的機會,當然設計出
來的作品也是有目共睹的。

20歲是我現在的年紀,但自己卻還沒有什麼成就,對未來也
還很茫然,大學也剩下兩年多,我想在這段期間內,找出自
己未來的方向,當然也要充分學習,抓住給自己的機會。我
想考研究所,也許也會投入職場,但這都沒關係,我相信一
個蘿蔔一個坑這句話,只要有能力一定會有屬於自己的地方。